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Nombres de perros de películas

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Nombres de perros de películas:

Minnie Vautour era la hermana pequeña del artista de circo francés que se convirtió en una estrella con el nombre de Cirque du Soleil. La niña tenía unos 30 años cuando se hizo famosa. Aquí está con su esposo, Guy Laforet, y sus hijos, Julie y Jean-Philippe. Después de mudarse a Hollywood, los Laforet se hicieron conocidos como la familia de Hollywood. Minnie se casó dos veces y tuvo ocho hijos. Ella todavía está viva a los 90 años. Minnie se muestra en el medio. (Foto del libro 'Voyages au Cirque du Soleil', Éditions Perrin, 2002.)

Minnie era el nombre de la estrella de la película muda, In the Golden Age, realizada en 1915. Actuó junto a Billy Bancroft. Su nombre se convirtió en el título de la película y del libro que inspiró, The Golden Age, que también contó la historia de su vida. Estuvo en películas hasta 1941, sobre su matrimonio. Ella todavía era joven en ese momento y se casó y se divorció dos veces más. Su último matrimonio en 1964 fue con un inglés, el artista Richard Hamilton. Vivió hasta 1995. Nació el 12 de abril de 1896. Se ve a Billy a la derecha. (Foto del libro 'Voyages au Cirque du Soleil', Éditions Perrin, 2002.)

Minnie era el nombre de la estrella de la película muda, Love, Annie se estrenó en 1923. Protagonizó la estrella de la película Little Annie Rooney, que protagonizó muchas de las películas de Biograph, y el actor de carácter francés Robert Le Vigan. Después de aparecer en esta película, Minnie se convirtió en una estrella en las películas mudas por derecho propio. La primera de ellas fue la película, The Lady of Mayfair, realizada en 1923 y en 1924. Las otras películas de Annie, realizadas en años posteriores, se incluyen en el libro The Golden Age. Annie murió a los 35 años el 12 de octubre de 1938.

Mary era una bailarina atractiva y talentosa que apareció en el escenario y en muchas películas. Su última aparición cinematográfica fue en la película, The White Cliffs, en 1925. Murió de difteria a los 34 años el 10 de noviembre de 1922. Nació en Nueva York el 6 de noviembre de 1897.

Las películas mudas de la era silenciosa fueron las primeras películas que se estrenaron con música. Todas se hicieron con un estilo muy musical y muchas de las películas se hicieron específicamente para películas mudas. Estas películas comenzaron a exhibirse en los cines de todo el mundo en el verano de 1912. La primera película en utilizar música fue un extracto de un musical alemán llamado La geisha de la Gare d'Orsay. Pero no fue un largometraje. Era una película llamada In the Mood y la siguiente película en hacerlo fue The Merry Widow en los Estados Unidos el 14 de abril de 1913. El primer largometraje musical fue Alicia en el país de las maravillas, que se estrenó en Inglaterra en 1912. Estas películas fueron principalmente filmado en escenarios realistas con una historia. Las películas mudas a menudo se filmaron en acción en vivo y en primer plano. En muchas ciudades de Estados Unidos no se hicieron películas mudas. La primera se hizo en Hollywood el 6 de septiembre de 1912. Pero la industria del cine mudo despegó muy rápido después de eso. Las películas mudas hicieron varias veces más películas que las que se hicieron en la era del cine sonoro. Las películas mudas no fueron populares en los Estados Unidos después de 1915. Pero fueron populares en la mayoría de los países europeos. Esta fue la era de las salas de cine. Los cines eran grandes teatros. Y tenían filas de asientos muy juntos. Estos asientos no eran cómodos. Y eran los asientos más populares en las salas de cine.

La gente de la era silenciosa pensó que tendrían que hacer ruidos muy fuertes para escuchar una película. Pero las primeras películas mostraron música. La gente empezó a ir al cine para ver películas mudas. Las películas mudas fueron muy populares en Francia. La era silenciosa fue muy popular en Europa. Pero la industria del cine mudo murió en Estados Unidos. La era del cine sonoro comenzó en 1930. Pero la música todavía se usaba en las películas mudas. A veces, los actores cantaban, bailaban o tocaban un instrumento. La música comenzó a reaparecer en la década de 1930. Pero en la década de 1920, la música no comenzó a reaparecer en el cine hasta la década de 1930.

La era del cine mudo fue la última era de la "Edad de Oro de Hollywood". Ninguna película de la década de 1920 fue tan conocida como The Jazz Singer en la década de 1930. La era del cine mudo fue un período de muchas películas que son muy populares en la actualidad. Durante la era del cine mudo, las películas costaban entre 150 y 250 dólares. Esto era mucho menos que los $ 800 dólares que costaría ir al cine ahora. En ese momento, no tenían un sistema de sonido que creara los efectos de sonido y otros sonidos. Las películas mudas fueron las primeras películas en utilizar sonido. Comenzaron a mostrar la "era del silencio".

A principios de la década de 1920, las primeras películas se hicieron en Hollywood. Pero en 1926, las películas comenzaron a trasladarse a Nueva York. En 1926, se construyó el primer estudio cinematográfico en California. El nuevo estudio costó $ 3.5 millones de dólares. Solo había unas 20 personas trabajando en el estudio. Los estudios de Los Ángeles también intentaron incursionar en el negocio del cine. Pero les era imposible competir con los estudios de Hollywood. En 1931, los estudios que se construyeron en Nueva York se llamaron Metro Goldwyn Mayer (MGM). Metro es el nombre más importante de Nueva York. Metro significa enorme, ancho o extenso. El nombre Metro Goldwyn Mayer significa un gran mercado amplio. Las películas de MGM son las más conocidas. MGM es un estudio cinematográfico muy grande. Crearon películas con grandes nombres. Los estudios MGM produjeron alrededor de 1.400 películas cada año. Gastaron mucho dinero en hacer sus películas. MGM era el estudio de cine más grande en ese momento. Las películas de MGM fueron un éxito en las décadas de 1930 y 1940. Tenían grandes estrellas como Errol Flynn y Shirley Temple.

En 1948, Metro Goldwyn Mayer cambió su nombre a Warner Brothers. Warner Bros. son las siglas de Wide Band, un antiguo nombre de la empresa. Warner Bros. dio a sus películas nombres que comienzan con WB. Han hecho muchos programas de televisión. También hacen muchos dibujos animados. Algunas de las caricaturas de WB son Daffy Duck y Looney Tunes. En la década de 1930, tenían estrellas como Betty Grable, Tom Mix, Shirley Temple y Bing Crosby. También hicieron muchos westerns. Algunos de los westerns de WB se llamaron: The Westerner, The Big Trail y Stagecoach. Warner Bros. produjo muchas películas entre las décadas de 1930 y 1950.

En 1941, Columbia Pictures obtuvo los derechos para hacer una nueva película que nunca antes se había hecho. La película se llamó Casablanca. Casablanca significa Castillo de los Ciegos. Fue la primera vez que un estudio de cine hizo una película sobre un afroamericano.

Columbia Pictures lanzó una vista previa especial de la película Casablanca, en 1942. Fue la primera vez que se proyectó una película en un cine de los Estados Unidos. En 1943, Columbia Pictures se inauguró en más de 800 teatros en todo Estados Unidos. Casablanca se hizo muy popular en los Estados Unidos. Casablanca es la mejor película de todos los tiempos.


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